La Cineteca Nacional de Chile conmemoró este medio siglo, primero, con la reposición de la película en nueve funciones, entre el mismo 7 y el 13 de agosto de 2017. Se incluyó en aquella primera función un homenaje con cantores los cantores populares Juan Domingo Pérez, José Sanhueza, Gloria Careaga, Natalia Giavelli, Gabriel Torres y Fidel Améstica. Tras la exhibición del filme, se realizó un conversatorio con los hijos del cineasta Patricio Kaulen: Carmela, Joaquín, Cristián y Enrique, el protagonista de Largo viaje.
En el presente especial adjuntamos tres textos en torno al filme, además de una versión escaneada en alta calidad del filme, sacada de una copia remozada hace 10 años por la Cineteca Nacional de Chile. Y, finalmente, una galería de fotos del rodaje, fotos que se encontraban inéditas y que fueron recientemente encontradas por la familia de Patricio Kaulen. Presentación de Cantores populares
“Canto por despedimento del angelito”, por Juan Domingo Pérez, José Sanhueza, Gloria Careaga, Natalia Giavelli.
Canto improvisado, por Gabriel Torres y Fidel Améstica
La importancia de Largo Viaje
“Es un orgullo que se exhiba a 50 años. Y creo que es importante que se dé porque sigue teniendo una vigencia impresionante en el Chile de hoy, con imágenes de hace medio siglo”, dice Cristián Kaulen, hijo del realizador y actual director de Desarrollo y Extensión de la Escuela de Cine de Chile.
El filme ha sido proyectado varias veces por Cineteca Nacional de Chile. Hacerlo no es casual: este largometraje de ficción, filmado en 35 mm, se convirtió en una especie de punto de inflexión en la escena local ya que es parte de al menos una trilogía que, entre fines de los 50 y los 60, buscó dar un giro desde el cine de entretención y/o costumbrista, al que estaban acostumbrados los chilenos de entonces, a otro que buscaba ahondar en temáticas sociales. Así, esta cinta, influida por el neorrealismo italiano, es un antecedente directo del Nuevo Cine Chileno.
“Largo Viaje marcó una manera de ver el cine, una manera de hacer cine distinta. Y poder ver un país que no se mostraba mucho en imágenes”, comenta Cristián.
Pero no sólo eso. Siendo la cuarta película chilena en estrenarse en 1967, en su primera semana marcó el récord de exhibirse en once salas paralelamente. Sin embargo, no todo fue perfecto. Parte de la crítica la recibió con los brazos abiertos mientras que otro sector le criticó aspectos artísticos y técnicos… pero el tiempo ha demostrado que su valor es indudable.
Además, el filme se presentó en la muestra paralela de las Naciones Unidas en el Festival de Cine de Berlín y en 1968 obtuvo un reconocimiento en el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary, en Checoslovaquia.
Los recuerdos del protagonista
Enrique Kaulen tenía 8 años cuando interpretó al niño que, recorriendo las calles de la ciudad, mostró un Santiago nuevo para el cine de entonces. Hoy así recuerda su experiencia:
“Significó un juego, todo era muy lúdico para que yo pudiera participar. En algunos momentos fue duro también, sobre todo, la filmación bajo el río Mapocho, porque era de noche. Y un niño quiere dormir en la noche. Entonces, fue duro para el equipo tener que sostenerme”, explica.
La película se rodó entre octubre de 1966 y enero de 1967 en la capital. Durante esos días, Enrique compartió con su padre, pero esta vez en el rol de director.
“Era muy acogedor para darme las indicaciones, guiaba, pero realmente estaba filmando, a cargo de todo un equipo, entonces era muy contenido por ellos”, señala.
Aunque no pudo ir a la avant premiere, pues su padre prefirió que no lo hiciera porque era muy tarde para un niño, Enrique ha visto la película muchísimas veces. No sabe con claridad cuál es la emoción que le provoca ver Largo Viaje a cincuenta años de su estreno, pero sí sabe que hay algo de nostalgia.
“Quedo asombrado de cómo era Santiago en esa época (…) Ahora tengo casi 59 años, entonces, evidentemente que hay cierta nostalgia por algunas cosas de Santiago antiguo que ya no existen… que fueron parte de la filmación y que están totalmente distintas”.
La lucha de Patricio Kaulen
El aporte de Patricio Kaulen no sólo fue en su creación para la pantalla grande, sino que también el trabajo que realizó fuera de ella. Durante toda su vida luchó por del cine nacional, para fortalecer una industria, por una institucionalidad.
“Desde muy chico escuché a mi padre hablando con políticos, parlamentarios, senadores, diputados, sobre legislación cinematográfica, de cine, de la importancia del cine y de un cine propio para un pueblo”, recuerda Cristián.
De hecho, junto al realizador Hernán Correa, lograron insertar en el presupuesto de 1967 algunas medidas tributarias. La primera, es que el 20 por ciento de la recaudación por venta de entradas iba en beneficio del realizador. También, los tickets quedaban eximidos de impuestos, al igual que la internación de algunos productos fílmicos, como películas vírgenes. Estas normas funcionaron hasta que, en 1974, la Junta Militar las abolió.
“Había un proyecto mucho más grande. Era la creación de un Instituto del Cine Chileno”, dice Cristián y agrega: “Esta reducción de impuestos (…) significó descomprimir una presión sobre el gobierno de Frei Montalva con respecto a crear una institucionalidad del cine. La respuesta fue: ‘ya tienen esto, no sigan’. Chile era un país que estaba empezando a entrar en el desarrollo y que tenía muchos problemas. Entonces, descomprimir un poco la cosa por un lado evitó que se creara realmente una institucionalidad cinematográfica moderna. Son los recuerdos que tengo”.